E. B. – En un aspecto más personal, ¿Cómo definirías tu visión fotográfica? ¿Hay alguna referencia que te haya marcado?
A. V. – Mi visión fotográfica se basa en la idea de capturar la esencia de un momento, de una historia, y transmitirla de manera que quien vea la imagen pueda sentir lo que yo sentí al crearla. Para mí, la fotografía es una forma de conexión profunda con el mundo, una manera de explorar y revelar la belleza en lo cotidiano y lo extraordinario.
Siempre he creído que las imágenes más poderosas son las que cuentan una historia, las que despiertan emociones y dejan una impresión duradera. En este sentido, mi trabajo está muy influenciado por mi curiosidad por los paisajes, y los pequeños detalles que a menudo pasan desapercibidos.
Al final del todo, lo que más feliz me hace es intentar transportar a las personas a los lugares que visito a través de mis fotos en el caso de las fotografías de paisaje.
E. B. – Tu trayectoria incluye una amplia gama de estilos, desde exteriores hasta comerciales. ¿Cómo logras adaptarte a diferentes tipos de proyectos manteniendo tu sello personal?
A. V. – Mi enfoque en la fotografía siempre ha sido capturar la esencia de cada proyecto, ya sea en exteriores, en un estudio, o en cualquier otro tipo de escenario. Creo que lo que me permite adaptarme a diferentes tipos de proyectos es mi capacidad para entender las necesidades del cliente y del entorno, combinándolas con mi visión artística.
Cada proyecto es una oportunidad para explorar nuevas ideas y técnicas, pero siempre mantengo ciertos elementos que considero clave en mi trabajo, como la atención al detalle, el juego de luces y sombras, y la búsqueda de la autenticidad en cada foto. Mi sello personal se refleja en cómo interpreto la realidad y la transformo en una imagen que no solo cuenta una historia, sino que también evoca emociones. Además de mi técnica de edición que llevo años puliendo.
La clave está en ser versátil sin perder la esencia. Para mí, se trata de encontrar un equilibrio entre lo que el proyecto necesita y lo que yo quiero expresar como artista. Esto me permite mantener mi estilo único, incluso cuando estoy adaptándome a diferentes géneros y desafíos.